Om bord på Havila Kystrutens fire skip henger kunst laget av fire norske kunstnere. Hvert skip har sin egen kunstner, og alle verkene er valgt og laget for å spille på lag med naturen utenfor vinduene.
Om bord på Havila Kystrutens fire skip henger kunst laget av fire norske kunstnere. Hvert skip har sin egen kunstner, og alle verkene er valgt og laget for å spille på lag med naturen utenfor vinduene.

Når du reiser med Havila Kystruten, er naturen hele tiden til stede. Store panoramavinduer rammer inn landskapet, og interiøret er laget for å fremheve det, ikke konkurrere med det. Stein, tre og ull fra norske og lokale leverandører gir en rolig og varm ramme. Interiøret er utformet av den danske interiørarkitekten Camilla Karoline Horn.

Hege Sævik Rabben
Kunsten følger den samme tanken. Uttrykkene er svært ulike, men alle verkene gjenspeiler norsk natur: lys og vær, vann, vekst og bevegelse.
Hege Sævik Rabben har hatt ansvaret for utsmykkingen av alle de fire skipene. Hun ønsket kunst med mening, ikke pynt.
«Skikkelig kunst gir en merverdi. Det gjør noe med miljøet og trivselen.»
Hun valgte bevisst norske kunstnere. Mange av gjestene kommer fra andre land, og skipene gir en mulighet til å løfte frem norsk kunst for et internasjonalt publikum. Hver kunstner fikk ett skip, og verkene er tilpasset plassen de henger på. De store maleriene i trappeoppgangene er laget spesielt for disse veggene.
Om bord finner du oljemalerier, akrylmalerier, akvareller, litografier, etsninger, monotypier, tresnitt, botaniske trykk og keramikkfat.
Ørnulf Opdahl var førstevalget da skipene skulle utsmykkes, og han fikk æren av å levere kunsten til det første skipet, Havila Capella. Han er fra Ålesund og en av Norges mest anerkjente landskapsmalere, med utstillinger blant annet i Storbritannia, der han er æresdoktor ved Northumbria University.

Ørnulf Opdahl
Opdahl maler ikke etter fotografi. Motivene kommer fra minner om lys, vær og landskap på Sunnmøre, ofte fra oppveksten i Ålesund på 1950-tallet, da havnen var full av båter i sildesesongen. Både morfaren og farfaren var sjømenn, og havet har alltid stått ham nær.
«For meg har kunsten aldri vært en terapi. Den er mer som en voldsom drivkraft for å skape, hele tiden.» Ørnulf Opdahl
Cathrine Knudsens kunst handler om stillhet, ro og sårbar natur. Natur som spirer og vokser, som visner og forgår, og natur som er truet. Det passer godt med Havila Kystrutens mål om å skåne naturen skipene seiler i.

Cathrine Knudsen
Knudsen er selvlært. I flere år malte hun i det stille ved siden av jobben i TV 2, før en gallerist overtalte henne til å stille ut i 2003. Siden 2007 har hun levd av kunsten. Hun maler i olje, lag på lag, med sjablonger og spatler som gir en relieffaktig overflate, og holder seg til naturlige jordfarger.
«Utsmykkingen av Havila Castor. Det synes jeg er helt vilt å ha fått være med på.» Cathrine Knudsen
Frank Brunner fra Høvåg på Sørlandet har stilt ut i blant annet Paris, Berlin og New York. Han er utdannet ved Statens kunstakademi, Repin-akademiet i St. Petersburg og Yale University. Bildene hans er konkrete og ofte bygget på virkelige hendelser, med perspektiv, symmetri og orden.

Frank Brunner
Nesten alle verkene på Havila Polaris har vann i seg. De handler om overgangen fra ett sted til et annet, fysisk eller følelsesmessig, slik en reise langs kysten også gjør. I trappeoppgangen mellom dekk 8 og 9 henger et bilde fra serien «Katarsis», en mann som går inn i en foss. I restaurant Havrand henger triptyken «Abaton»: hav, med en lysende by langt ute i horisonten.
«Abaton er dette ikke-fysiske stedet langt borte i horisonten, som du ikke kan se, men som du føler at finnes inni deg.» Frank Brunner
Ingrid Haukelidsæter fra Stavanger maler abstrakt. Bakgrunnen som danser preger fortsatt penselstrøkene, og hun maler ofte til musikk, gjerne jazz. Maleriene blir til gjennom en dialog med bildet, nesten som et parti sjakk.

Ingrid Haukelidsæter
Til Havila Pollux ville hun gi liv til trappeoppgangene og samtidig bevare roen om bord, med farger og bevegelse hentet fra naturen skipet seiler forbi. De store, fargesterke maleriene fungerer også som møtepunkter.
«Da kan gjestene for eksempel avtale seg imellom: La oss møtes ved det røde.» Ingrid Haukelidsæter
Verkene om bord er laget på flere ulike måter. Her forklarer vi teknikkene bak dem, slik at du vet hva du ser på.
Se hva du kan glede deg til på reisen – fra god mat og avslapning til opplevelser langs kysten.


Rødt akrylmaleri av Ingrid Haukelidsæter i trappeoppgangen på Havila Pollux.

Enten du trenger noe til reisen eller en fin suvenir, finner du det du trenger hos oss.

Smak på lokale delikatesser, delta på innsiktsfulle foredrag, meld deg på ekspertkurs og mye mer.

Smak Norge gjennom ferske, lokale smaker inspirert av den ville, kalde og rene naturen rundt deg.